LUXEMBOURG - 2024

Projet de création graphique, suite à l'invitation des Rotondes à intervenir sur des photographies d'époque du lieu, dans le cadre de l'exposition collective Les Voyeuses, in situ du festival des Congés Annulés.

Les propositions des artistes invités étaient à découvrir sous forme d'installations sur l'espace du festival, mais également proposés à l'acquisition, sous forme d'un multiple regroupant les oeuvres en version cartes postales.

Movement & Vibration
Pour chacun des 6 visuels, j'ai choisi un titre musical dans la discographie de 6 artistes programmés dans le cadre des Congés Annulés. Sur celui-ci, un fragment du spectre sonore a été isolé. La courbe graphique ainsi tirée de la fréquence audio sélectionnée est alors appliquée comme déformation sur la photo originale, provoquant ainsi un décalage vibratoire dans l’image. Le résultat est une image hybride abstraite, laissant penser au photogramme d’un film en mouvement, où se mélangent les traces d’un passé figé et l’énergie vibratoire du temps présent. Le mouvement est l’idée centrale du principe : mouvement dans le temps, mais également dans l’espace : le lieu des Rotondes étant par le passé dédié au transport géographique, il est aujourd’hui celui d’un autre voyage, à travers la programmation avant-gardiste du festival, représenté ici symboliquement par une timeline audio qui défile.

CHAUMONT - 2023

Pistes de recherches dans le cadre de la semaine de workshop organisée par Le Signe de Chaumont, en lien avec la biennale du design graphique, et sous la direction et les conseils de James (Warrior Studio/UK) et Nam (N&MS/G)(workshop "Poster design and moving poster design", thématique "Tabou").

NANCY - 2022

Serigraphie créée et imprimée dans le cadre du sPrint organisé en lien avec le festival de micro-édition l’Enfer de Nancy.

"Le sprint de l’enfer est une course de fond pour sérigraphes qui se réunissent le temps d'un gros week-end afin d'imprimer ensemble des images. Au sein de l’Octroi, le « tiers lieu culturel et créatif » de Nancy, une dizaine d’artistes produisent des affiches autour du thème "Chimère", dans le but de mêler les techniques et les inspirations."  

METZ - 2020

Format 40x50 cm

3 couleurs I rose / noir / argenté

En réponse à l'appel à projet lancé par l'atelier de sérigraphie Schmirlab pour la création d'un portfolio regroupant 13 créatifs, sur la thématique du confinement. Une interprétation personnelle de cette période vécue, à l'heure où barricadé chez soi, on regarde le printemps lumineux s'éveiller, prenant conscience - impuissant - du monde qui se désagrège progressivement sous nos pieds...

2020

Réponse à l'appel à participation lancé par Encrage, dont les règles du jeu étaient de créer la pochette vinyle d’un groupe fictif et d'y joindre la chronique/bio du groupe en question. Exposition en février 2020 à La Méandre & été 2020 au festival Zone Zine de Chalon-sur-Saône.

Impression sérigraphie format 32x32 cm

Trame argentée sur pochette noire + jaune/vert fluo

• Nom du groupe I WOMEN WEARING SNEAKERS

• Nom de l’album I Kisses on the Highway

• Genre musical I post-punk-noise-dark-new-wave

"Porté par un premier album sorti en 2010, ce groupe de trois petites nanas natives de Brooklyn est tout bonnement inclassable, vacillant coup sur coup entre fulgurances pop, noirceur new-wave et radicalité post-punk/noise.

Biberonnées très jeunes à coup de Suicide, Télévision, Siouxsie and the Banshees, Nick Cave et autres mythes de cet acabit (pour ne citer qu’eux…), elles se retrouvent des années plus tard au coin d'un bar, pour écrire - à l’image de leur beauté mélancolique abrasive - leur propre légende.

Après un premier album qui les a tout droit propulsées aux côtés des grosses têtes d'affiche de la scène indé, le groupe a frôlé l’éclatement suite à un succès complètement inattendu et difficilement assumé par les trois créatures. Des girls bien d’aujourd’hui, libres et sans concession, qui crient l’amour, le plaisir et surtout l’envie dévorante de liberté. Chaque titre sonne comme un voyage trouble et délicieusement sombre, à travers des récits sublimes empreints de romantisme noir absolu et actuel, de tristesse palpable et sans artifice, et un désir absolu de jouir sans limite…

Si leur premier album dégoulinait d'une énergie brute et incontrôlée dans la lignée du groupe "A Place to Bury Strangers" (qu’elles ont d’ailleurs largement côtoyé dans les bars pourris de la "grosse pomme"), elles reviennent aujourd’hui (un peu !) calmées dans un registre plus réfléchi et plus cinématographique, en référence au travail de la photographe Arlène Gottfried qui s'amusait elle-aussi à rendre visible l’énergie esthétique et sexuelle du New York bouillonnant et multiculturel des années 70-80.

Pour célébrer la sortie du petit dernier, elles entameront une tournée en début d’année. Un conseil : ruez vous sur les places disponibles (s’il en reste !). Des prestations scéniques chaotiques et joyeusement bordéliques, tantôt séduisantes, tantôt agressives, mais toujours de quoi déconcerter sans cesse l’auditeur. Par ici le chant mélodique et noire d’une sirène venimeuse, par là la violence d'une bombe meurtrière à grands coups de riffs bruitistes, le tout contrebalancé de titres tubesques sur fond de claviers cheap. Le genre de soirée où tout le monde finit par vriller - et elles-même en premier lieu (il n’est pas rare de les retrouver en fin de show retourner leur propre spectacle ou encore de régler leur compte aux mecs lourds de fin de soirée).

Bref, ces sauvageonnes indisciplinées portent effectivement des baskets, et elles vont se faire un plaisir de vous retourner le bide sans aucune pitié. Un disque un peu sale par des fillettes pas trop propres."  

SOLEIL VERT - 2020

Participation graphique au projet "Depuis ma fenêtre" lancé par le studio Sale Caractère (Montréal).

Visuel + déclinaisons

"Cet appel à projets invite les artistes et créateurs de tout horizon à ouvrir les fenêtres sur un autre monde et offrir une expression de l‘imaginaire qui rend compte de notre pouvoir de liberté malgré un espace confiné. Tout est sujet à devenir une image éloquente et lumineuse reflétant la conscience collective qui émerge durant cette période de crise."

(ou l'amour en quarantaine) - 2020

Participation au projet "Love in Corona Times" lancé par la librairie/galerie Grafik de Bruxelles dans le cadre de la création d'un zine numérique, tiré en riso par la suite.

L'ensemble des propositions est visible sur Instagram @lovecoronazine.